Céline Bernard / Directrice de la Maison des Arts et de
la coordination des différents projets
Issue du milieu artistique et culturel,
présente notamment dans les domaines du spectacle vivant
et de l’éducation artistique depuis plusieurs années,
elle est en charge du projet culturel et artistique de la Maison
des Arts depuis novembre 2004. Elle coordonne l’équipe
pédagogique et l’ensemble des projets de la Maison
des Arts, accompagne les différents projets de valorisation
des pratiques amateurs sur le plan artistique, pédagogique
et culturel, et développe l’accueil de spectacles
au sein de la structure.
Christine Schneider / Suivi administratif
Depuis neuf ans au service des écoles d’art, Christine
assure et coordonne la gestion administrative des différents
ateliers (inscriptions, cotisations, planning des salles, absences
des professeurs ou des élèves…). Elle accueille
et oriente les personnes désireuses de débuter ou
reprendre une activité artistique, relaie et transmet l’ensemble
des informations relatives au fonctionnement quotidien des différentes
activités.
Eric Ménardais / Technique - logistique
- communication
Présent dans l’équipe depuis l’ouverture
de la Maison des Arts, Eric est chargé du suivi logistique
et de la communication visuelle. Interlocuteur privilégié
des professeurs et des artistes se produisant dans la salle de
spectacle de la structure, il assure également la régie
son et lumière lors de la plupart des manifestations.
Musique
Elies Anane / formation musicale et flûte traversière
Il a suivi des études de Flûte Traversière
et de Piano au Conservatoire National de Région de Marseille.
Il s’est ensuite dirigé vers l’enseignement
en suivant une formation pédagogique en préparation
au Diplôme d’Etat de Formation Musicale au CEFEDEM
de Lorraine. Il obtiendra son D.E en 2007. Son enseignement vise
à décloisonner les apprentissages entre «
théorie et pratique».
Philippe Augustin / batterie
Batteur, Philippe a suivi l’enseignement du CEDIM (Centre
d’enseignement et de développement de l’improvisation
musicale) et du CNR Strasbourg ( Conservatoire National de Région)
- département jazz, avant de se produire dans de multiples
formations en France et à l’étranger. Professeur
de batterie depuis 1992, il développe la pratique collective
de l’instrument (duos de batterie, accompagnant d’autres
instruments, stages de percussions brésiliennes).
Waheb Bekkar / guitare
Après des études musicales supérieures (harmonie,
analyse, histoire de la musique, musique de chambre, orchestre
symphonique, piano complémentaire, direction d'orchestre,
guitare, contrebasse à cordes...), Waheb effectue de nombreux
stages en France et à l'étranger. Compositeur de
musique de scène et de pièces pour différents
instruments, auteur de contes musicaux, musicien dans différentes
formations, il est depuis 1991 contrebassiste de l'ensemble instrumental
" La Redingote" , qui se produit en Alsace et en Allemagne.
Esther Blum / piano
Diplômée et médaillée du conservatoire
de Strasbourg, Esther enseigne le piano à l’école
de musique. Un de ses objectifs : transmettre l’amour de
la musique dans la joie et la bonne humeur. Pour cela, elle développe
un travail sur l’écoute et propose à ses élèves
de jouer à 4 mains, 6 mains…, et d’accompagner
d’autres instrumentistes, tout en leur faisant découvrir
un vaste répertoire allant de la période baroque
à nos jours, en passant par la musique de variété.
Frédéric Bocquel / trompette
Après des études au conservatoire de Strasbourg
et l’obtention du DEM jazz, Frédéric débute
un parcours professionnel d’enseignant et de musicien. Il
a joué au Jazz Festival Paris la Villette avec Carla Bley,
Maria Schneider, au festival de Jazz de Berlin, à Francfort,
au New Morning avec Albert Mangelsdorf, à l’Opéra
de Bayreuth, à Berlin. Il fait toujours partie de différentes
formations allant du quartet au Big Band.
Bernard Collin / violon et atelier musiques
traditionnelles du monde
Diplômé des Conservatoires de Nancy et de Strasbourg,
Bernard a dirigé de nombreux ensembles instrumentaux au
cours d’une longue carrière consacrée à
l’enseignement musical au sein de l’Education Nationale.
Aujourd’hui retraité, il aime à partager sa
passion de la musique et du violon avec ses élèves,
qu’il essaie d’initier aux joies de la pratique musicale
collective dès leur plus jeune âge.
Emmanuelle Ebstein-Breton / formation musicale, chant choral et
violoncelle
Après des études au CNR de Strasbourg, Emmanuelle
enseigne dans différentes écoles du Bas-Rhin et
intervient auprès de publics variés. Elle chante
dans le chœur de l’Orchestre Philharmonique de Strasbourg,
a participé à Don Carlos à l’Opéra
du Rhin, et fait partie du chœur La Frattola.
Alain Ehles / accordéon
Passionné par l’accordéon, Alain remporte
de nombreux concours musicaux. Il enseigne l’accordéon
traditionnel ainsi que l’accordéon de concert dit
« BAYAN », qui permet d’aborder un répertoire
plus large. Il propose chaque année à ses élèves
de participer au festival du printemps des bretelles à
Illkirch.
Anil Eraslan / violoncelle
Anil a suivi des études au CNR de Strasbourg dans la classe
de Frank van Lamsweerde et Marc Coppey. Il a également
travaillé avec Vincent Courtois, Philippe Aubry, Eric Watson
et Benjamin Moussay. Il s’est produit plusieurs fois en
récital, en tant que soliste, ainsi qu’avec divers
ensembles en musique baroque, classique ou contemporaine. Il joue
en duo depuis 2009 avec Christine Ott (ondes martenot), et fait
aussi partie d’un quartet à Istanbul. Il a participé
à des festivals comme Jazz d’Or, Musica et a joué
au Festival Jeunes Talents à l’Illiade avec son groupe
« Auditive Connection », projet qui navigue entre
la musique traditionnelle et la musique improvisée. Il
enseigne le violoncelle et les musiques improvisées dans
les écoles de musique à Strasbourg.
Gnahore Boniface Gnagbo / percussions panafricaines
D’origine ivoirienne, Gnahore Boniface Gnagbo rencontre
la notion des rythmes dès son plus jeune âge. En
1984, il est co-fondateur du village Ki-Yi Mbock et y sera maître-tambour
pendant des années. Il a tourné dans le monde entier
pour des créations artistiques. Il a trois albums à
son actif et il est lauréat 2003 du programme de création
de l’AFAA. Auteur-compositeur, il participe à la
création musicale de Kirikou en 2007. Formateur depuis
toujours, il transmet son savoir aux jeunes générations:
école munipale de musique, interventions scolaires...
Lionel Grob / MAO
Lionel est auteur-compositeur-interprète. Il a travaillé
à la composition de bandes-son de spectacle electro et
HipHop, a été chanteur guitariste dans des groupes
rock, et conduit maintenant une formation de chanson française.
La MAO est partie intégrante de son travail, par la composition
de chaque instrument, l’enregistrement en Studio, les arrangements
et la production. Il est également graphiste. L’informatique
musicale constitue pour lui un formidable instrument au service
de la création musicale.
Roland Grob / contrebasse
Après ses études de basse électrique et de
contrebasse au conservatoire de Strasbourg (2004-2007), Roland
intègre de multiples formations strasbourgeoises, interprétant
des styles variés, du rock au jazz, en passant par la salsa,
le reggae, le hip hop ou l'electro. Il se produit sur de nombreuses
scènes en France et à l'étranger et a participé
à l'enregistrement de plusieurs albums. En parallèle,
il enseigne la basse, la contrebasse, la guitare et la musique
d'ensemble depuis plusieurs années dans différentes
écoles de Strasbourg et sa périphérie.
Nicolas Jean / trombone
Nicolas débute le trombone à l’école
de musique de Kilstett, puis poursuit ses études au CNR
de Strasbourg dans la classe de Thierry Spiesser puis Bernard
Poulain. Il obtient son diplôme d’études musicales
en mars 2008 avec la mention très bien. La même année,
il obtient également une licence de musicologie à
l’université Marc BLOCH. Actuellement, Nicolas est
dans la classe de Nicolas Moutier, trombone solo à l’orchestre
philarmonique de Strasbourg. Egalement directeur de l’harmonie
de Gumbrechtshoffen, il suit des cours de direction d’orchestre
d’harmonie au conservatoire de Strasbourg et joue dans de
nombreux ensembles (harmonies, philharmonies, big band, groupe
folklorique, musique de chambre, …).
Véronique Klaholz / flûte à
bec
Diplômée à la fois en flûte à
bec (ENM Grand Couronne) et en arts plastiques (DNAP), Véronique
intervient dans plusieurs écoles du Bas-Rhin. Elle développe
des ateliers de pratique collective dans le cadre de collaborations
avec d’autres disciplines artistiques.
Cécile Lohmuller / hautbois
Cécile commence le hautbois dès l'âge de 7
ans au CNR de Strasbourg. Elle a étudié dans les
classes de Joëlle Stussi et Sébastien Giot, jusqu'à
l'obtention de son prix en 2006. Parallèlement, elle obtient
une licence de musicologie et un Diplôme de Musicien Intervenant
dans les Milieux de la Santé. Actuellement, elle enseigne
le hautbois, l'éveil musical et le formation musicale dans
plusieurs écoles et poursuit des études de chant
lyrique au conservatoire de Strasbourg. Elle chante au sein de
l'ensemble vocal féminin Plurielles et au sein du chœur
de l'orchestre philharmonique de Strasbourg. Elle s'intéresse
également aux musiques actuelles : elle est chanteuse et
hautboïste au sein du groupe Taennchel, groupe de "rock
mégalithique".
Michel Lotz / piano jazz
Michel étudie le piano classique et le jazz, puis s'inscrit
en 1994 au CMCN (Centre Musical et Créatif de Nancy) dont
il sort diplômé. Il a également suivi de nombreux
stages à l'Adiam dans le cadre de la formation continue
des enseignants. Il a joué dans de nombreux festivals :
Musique Action de Vandoeuvre, Festival de Jazz de Mulhouse, Festival
Babel, et il développe depuis quelques années une
activité de compositeur dans le domaine de l'illustration
sonore et des musiques de scène. Michel enseigne le piano
et le piano jazz depuis 10 ans dans des écoles de musique
de la région.
Stéphane Ménard / guitare
Stéphane débute la guitare à 13 ans. A l’âge
de 20 ans, il suit les cours de l’AGEM, structure de formation
grenobloise orientée jazz. Il y suit notamment les cours
d’harmonie de Jo Anger Weller ("Clefs pour l'harmonie")
et les cours de rythmes du pianiste François Raulin (Louis
Sclavis). Diplômé de la Music Academy International
de Nancy, il y a cotoyé Christophe Godin, Pierre-Jean Gaucher,
Jean-Claude Rapin, Patrick Manouguian (Dee Dee Bridgewater), Daniel
Yvinec (actuel directeur artistique de l’ONJ) etc. Il apprécie
tout autant la musique rock et jazz que les musiques du monde.
Jean-Marc Paulin / violon
Attiré par de nombreux genres musicaux, Jean-Marc aime
explorer les divers répertoires du violon : il aborde la
musique classique comme le Klezmer ou le folk irlandais…
Suite à la création de deux ensembles de cordes
et en accord avec ses propres activités musicales (orchestre
de chambre, quatuor, quintette… ), il privilégie
autant que possible la pratique collective au sein de ses classes.
Bruno Perrault / piano
Artiste de renommée internationale, Bruno s'est produit
en soliste avec les plus grands orchestres tels les philharmoniques
de Bergen, Brno, Aarhus, Vilnius, Basel, Kassel, La Haye, Strasbourg,
l'Orchestre National de Lorraine, l'Orchestre Philharmoique de
Radio France, le London Sinfonietta, l'Orchestre I Pomerrigi Musicali
de Milan, l'Orchestre de la Radio Polonaise, l'Ensemble Umze de
Budapest. Il est aussi présent en CD, en DVD, en musique
de films et en livre. Il a été l'invité du
groupe Radiohead à plusieurs reprises. Fort de ses expériences
et de ses nombreux premiers Prix de Conservatoires (Strasbourg
et Paris), ainsi qu'une licence de musicologie, Bruno aime faire
partager sa passion de la musique à tous ceux qui désirent
s'exprimer facilement grâce à une technique solide
acquise au fil des ans.
Véronique Reinbold-Wendling / flûte
traversière
Véronique commence l’étude de la flûte
traversière et du piano à l’âge de 7
ans. Elle poursuit des études de flûte traversière
et des cours de chant et d’analyse musicale au CNR de Strasbourg
où elle obtient de nombreux prix (Médaille d’Or,
1er Accessit à l’unanimité, 1er prix interrégional
à l’unanimité). Elle se perfectionne ensuite
à la Musikhochschule de Freiburg in Breisgau et obtient
sa licence de concertiste en 1996. Elle a été récompensée
par de nombreux prix internationaux (1er prix d’excellence
au concours général de musique Léopold Bellan
en 1993, 1er prix d’Honneur au concours international de
l’U.F.A.M à Paris en 1995…). Elle est titulaire
du diplôme d’état de flûte traversière
et du diplôme universitaire de pédagogie musicale.
Elle partage sa passion et mène de front une carrière
d’enseignante et de musicienne polyvalente comme soliste
vocale ou encore concertiste instrumentale.
Joëlle Rolinger / piano
Joëlle a suivi des études approfondies au conservatoire
de Strasbourg (médaille d’or), puis a développé
ses compétences à l’université en y
obtenant une maîtrise de musicologie. Au contact de ses
élèves, de tous âges et de tous milieux, elle
élabore sa pédagogie en conciliant avec harmonie,
qualité et progression de chacun, épanouissement
et plaisir, ouverture et éclectisme musical.
Clémentine Schmid / piano
Diplômée du CNR de Strasbourg, Clémentine
a de nombreuses années d’expérience. Elle
enseigne la musique classique, agrémentée de variétés,
jazz etc… Elle accueille les enfants dès l’âge
de 5 ans ainsi que les adultes.
Francine Schmidt / clarinette et formation
musicale
Clarinettiste depuis l'âge de 12 ans, elle poursuit des
études à la faculté de musicologie de Strasbourg
et débute ensuite sa carrière d'enseignante dans
différentes écoles de musique du Bas-Rhin. Elle
effectue de nombreux stages qui lui permettent de perfectionner
sa technique instrumentale et d’affiner sa pédagogie.
Membre active d'un Orchestre d'harmonie ainsi que d'un ensemble
de clarinettes, elle reste fidèle à un enseignement
privilégiant la pratique.
Claude Spenlehauer / saxophone et ateliers
musiques actuelles
Claude est devenu musicien (saxophone baryton, basse électrique)
et enseignant Diplômé d’Etat en Musiques Actuelles
Amplifiées en suivant deux formations successives (CNR-Strasbourg,
CEFEDEM -Lyon). Il participe à plusieurs projets artistiques
mêlant rock expérimental (Hit the dog), jazz-core
(Myself) et musiques électroniques (micro-P, Hell’s
gate). Sa pratique artistique et sa pratique pédagogique
se rejoignent autour du projet, de la recherche et de l’invention
dans leur dimension collective.
Cécile Steffanus / piano
Médaillée d'or en piano, solfège et musique
de chambre au Conservatoire de Strasbourg en 2002, Cécile
poursuit ensuite ses études musicales à la Musikhochschule
de Fribourg et obtient le diplôme de soliste en 2007. Elle
se produit régulièrement dans différentes
formations (récital, musique de chambre, ou orchestre)
en France et en Allemagne. Passionnée par la pédagogie
et titulaire du Diplôme d'Etat, elle adapte sa pédagogie
aux objectifs de chacun.
Agnès Strobel / musicienne intervenante
en milieu scolaire et chant choral
Après des études de musicologie à l’Université
Marc Bloch à Strasbourg, Agnès se spécialise
dans la transmission de l’éveil à la musique
auprès de publics variés en poursuivant sa formation
au Centre de Formation des Musiciens Intervenants de Sélestat.
Pianiste et chanteuse, elle a d’abord bénéficié
d’une formation classique mais aime aussi beaucoup voyager
entre le jazz et les musiques du monde.
Danse
Dominique Charlier / danse classique
Formée à l’Ecole de danse de l’Opéra
de Strasbourg, Dominique est engagée au Grand Théâtre
de Genève, puis à l’Opéra de Zurich.
Par la suite, au ballet de Stuttgart, elle interprète les
grands rôles du répertoire classique et contemporain,
travaillant notamment sous la direction de Georges Balanchine,
Rudolf Noureev, Maurice Béjart, John Neumeier, William
Forsythe, Jiri Kylian. Diplômée d’Etat en 1999,
elle enseigne la danse classique depuis 2002, en particulier aux
gymnastes de haut niveau.
Nadine Granthil / danse contemporaine
Après des débuts en danse classique, une formation
pratique et théorique sur le travail corporel et la danse
à l’Université de Strasbourg (maîtrise
S.T.A.P.S.), Nadine s’ouvre sur différentes approches
du corps en mouvement (kinésiologie, danse sensitive, jeu
théâtral) et effectue de nombreux stages de technique
et composition chorégraphique. Elle se forme également
auprès de différents chorégraphes : Alwin
Nikolais, Jackie Taffanel, Dominique Boivin, Kevin Crawford. Son
goût de la scène et de la création chorégraphique
l’amène à appartenir au groupe Adèle
Riton Produktion, à KDanse et Mimodramatrac. Nadine accorde
une importance particulière à la rencontre entre
artistes de différents domaines (arts plastiques, théâtre,
musique…) pour élargir les processus de création
et développer la richesse de travailler ensemble. Sa pratique
artistique en tant que danseuse et chorégraphe continue
de nourrir son goût de la transmission de la danse auprès
de publics très variés.
Marie-Anne Thil / danse contemporaine
Après l'obtention d' un 1er prix de Danse classique en
1979, Marie-Anne se dirige vers une formation pluridisciplinaire
(chant, percussions, danse contemporaine). Elle est ensuite engagée
comme soliste au sein du groupe de recherche chorégraphique
de l'Opéra du Rhin. Elle collabore dans un même temps
avec des chorégraphes comme Andy Degroat, Hervé
Diasnas, Wes Howard. Sa rencontre avec Odile Duboc ( CCN de Belfort
) en 1992 sera déterminante artistiquement et pédagogiquement.
Elle fonde sa propre compagnie en 1988, crée une vingtaine
de pièces diffusées en France et à l'étranger
et mène, avec Eric Lutz depuis vingt ans associé
aux Résidences de création de la compagnie, un travail
pédagogique auprès de nombreux publics. Elle a créé
la première section de Danse contemporaine au Conservatoire
de Strasbourg en 1989 et a été pendant trois ans
responsable de ce département.
Théâtre
Béatriz Gutierrez /Metteur en scène et comédienne
Beatriz Gutiérrez, metteur en scène, directeur d'acteurs,
comédienne et pédagogue, possède le Master
de recherche en Arts du Spectacle à l'Université
de Strasbourg UDS. Elle s'est formée au jeu et à
la mise en scène au Studio Michael Tchekhov lors de son
séjour à Munich avec Lenard Petit, M. Kroutov, Vladimir
Ananiev, Guitis Padeguimas, à la danse contemporaine à
Pôle Sud avec Olga Mesa, à la Comédie de l'Est
avec Patrick Haggiag et auprès des artistes congolais lors
de la création Stade de la Liberté créé
en République Démocratique du Congo avec Israel
Tshipamba entre autres. Elle s'est également formée
à l'écriture avec Patrick Tenoudji, anthropologue
et auteur scientifique, professeur chargé de recherche
à l'UDS. Elle crée à Strasbourg en 2001 la
compagnie de théâtre Les Gladiateurs destinée
à la création et à la diffusion de spectacle,
à l'enseignement et à l'organisation de stages pour
professionnels ou amateurs dans le cadre de la prise de parole
en public.
Arts plastiques
Olivier Bouchard
Issu de la section "Objet" des Arts Décoratifs
de Strasbourg, il choisit de défendre un art éphémère
proche du vivant. Ceci l'amènera à s'intéresser
à la photographie, au Land art, et aux arts de la scène,
notamment en collaborant avec la compagnie de danse Dominique
Boivin lors d'évènements multimédias.
Maison des Arts
8 rue du Château
03 88 78 88 82
maisondesarts@lingolsheim.fr